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PURE Guest.019 Kasper Marott

在明暗轉變中冉冉升起的漸進式巡禮。

 

在過去的幾年裡,活躍於 Trance 和 Progressive House 領域工作的 DJ/製作人中出現了一個顯著的名字——Kasper Marott。來自丹麥的他在 2018 年創作的突破性曲目Keflavik,是近年來哥本哈根電子音樂場景中出現的最強勁金曲之一。在哥本哈根場景中的大多數人都通過純粹的速度來引導能量的同時,他以一種汲取自 Italo Disco 和 90's Trance 的風格將類比合成器疊加在數位合成器上,從旋律及音色中釋放欣快感。

 

Marott 在 Courtesy 的廠牌 Kulør 釋出的《Forever Mix》《My Space》EP 很好地體現了他帶著 Ravey、打擊樂、前衛而又無拘無束的夢幻明亮 Trance 風格。去年他透過自己的廠牌 Axces Recordings 發行的首張專輯《Full Circle》,運用了許多過去不曾運用的元素,擴大了風格視野,並將他的音樂帶入非常感性和懷舊的領域。

「這個混音是錄自我最近放過的最好的派對之一。來自今年 2 月 Ved Siden Af 重新開幕的派對,我在樓上放,也是我最喜歡的!混音中包含了很多去年我在封城期間聽了很多遍的曲子,很多打擊樂的 Old-School Trance ,一些情緒化的 90 年代流行音樂和一些 Demos。」—— Kasper Marott

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對您來說,是什麼讓丹麥的夜生活與其他地方的夜生活如此不同?

哥本哈根的電子音樂/俱樂部場景相當小,所以很難與柏林或巴黎這樣擁有強大俱樂部場景的大城市相比,但我覺得它的氛圍相當獨特,一切都感覺非常專注——人群、我們擁有的幾個好俱樂部和組織者——這在派對上創造了一種狂野和非常到位的體驗。一個脫穎而出的俱樂部現在絕對是 Ved Siden Af(前身為 Et Andet Sted)我真的覺得那裡發生了很大的變化,更多熱情的人出現了,無論是舞者、組織者或 DJ,而且新的製作人也因此而湧現出來。我最近在 Ved Siden Af 參加了名為「集體治癒」的兩月一次酷兒友好派對,與 Nathan Micay  Roza Terenzi 一起作為嘉賓,這真的很令人振奮!這是一個很好的例子,說明哥本哈根的俱樂部場景正在演變為一個大家都可以放鬆而無需顧慮如何適應的空間。我們現在正處在一個以包容和「更安全的空間」為重點的時代,我認為這已經改變了派對的現狀,它使派對變得更好,是舉辦偉大派對最主要的關鍵因素之一。對我來說,偉大的派對是讓你感到安全、相互尊重的派對,更重要的是,在舞池中聚集了多樣性的人群。

在您的經驗中,你是否參與過「終極」派對,或總是會有更好派對嗎?是否有什麼真正突出的東西?

 

困難的問題,不過是的,有一些特別突出的派對。其中一個是我在高中的時候,在我兒時的家裡的一個舊豬欄裡舉辦的派對,朋友和我把它建成了一個小型俱樂部。這是我首次經歷的舞曲派對,我記得舞池是如何變成了一個連貫的氛圍,每個人都有同樣的體驗,而且擁有很棒的能量。房間裡可以容納大約3540人,有很棒的音響系統,而且房間裡有一種非常獨特的手製氣氛。這場派對突出的點對我來說是我第一次體驗到一場好派對的力量,你和舞池是連貫的,並融化在一起,失去了對時間和現實世界的感受。

另一場突出的派對是我第一次在柏林的 Panorama Bar 演出,那是 Monkey Town Records 的週年派對,我在上午的時段演出,舞池一開始很空,但不知不覺中,它變成具有特別能量的連貫性氛圍派對

您能給我們介紹一下您目前在演出中經常會用到的三首曲目嗎?

 

Narcotik Blue

我已經用這首開場我的混音幾次了,引誘人們進入很棒的情感之旅,它有很多我對於好俱樂部音樂的懸念。

Replex Blue Solar

我覺得這是我放過最有活力和最具功能性的曲目哈哈,每次我放這首時,房間裡的能量都會爆炸。

Hippiehaus Halfmoon (AM Synaptic Edit)

在巔峰時間我會放這首,製作精良,每次放的時候聽起來都很棒,就算已經把聲音放大到極限也是,令人印象深刻的傑出俱樂部音樂。

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關於《Full Circle》您能告訴我們什麼?在這張專輯之後,在未來你打算向什麼方向探索?

 

這張專輯作為一個整體,是我在《Full Circle》發行之前的5年裡一直在製作的音樂的綜合體,它挑戰了我對一張唱片的多樣性能有多高而不失其連貫性的理解。專輯中的所有單曲有點反映了我的生活,每當我聽到這些單曲時,我總能追隨到我在生活中曾經或仍然有的感覺或迷戀。

 

這張專輯對我來說是一個時代的結束,自從這張專輯發行後,我覺得我需要從製作中休息一下,當我重新開始製作時,我需要一個乾淨的環境。在疫情期間,我的主要關注點是過上美好的日常生活,保持健康,不要真的計劃任何關於未來的事情,現在我的生產力前所未有,期待著在未來幾年內發佈新的音樂。我感覺在未來會有更多的 DJ 演出,探索世界上其他俱樂部的文化,這是我的目標。

 

開始成為 DJ 時的一些主要挑戰和目標是什麼?他們會隨著時間的推移而改變嗎?與製作自己的音樂相比,DJ 是什麼?這對您來說很有趣嗎?

 

從我很小的時候起,DJ 對我來說一直是一件非常興奮的事情,我有兩個叔叔在羅斯基勒和哥本哈根擔任 DJ,他們在我大約 10 歲時向我介紹了它,我一直在周圍的派對上演奏從那時起,我在學校和家庭聚會上的童年生活,我喜歡音樂如何聚集人們。

 

那時我不確定我的主要目標,我一直只是用經驗和情感來引導自我,我喜歡俱樂部音樂以及在舞池中創造氛圍和能量的方式。在某些方面,我仍然以同樣的方式從事 DJ 工作,我仍然在這樣做,因為在俱樂部裡播放音樂是一種滿足感,而且這是一種與被美妙音樂包圍的其他人一起進行這種充滿活力的情感和社交之旅的方式。

 

我喜歡 DJ,因為這是在努力營造一種氛圍,對我來說,這是一件社交活動,每個人都是創作的一部分,而不僅僅是 DJ。在俱樂部裡營造一個特殊的時刻不是你可以準備的,我覺得這是每個人都參加派對的高潮,重要的是讓派對和房間感到安全和有保障,你去做你自己,讓派對成為一種情感和身體體驗!這就是我喜歡俱樂部和 DJ 的真正原因。對我來說,這不像音樂會那樣的表演,它在某種程度上是一種社交活動,即使你不一定要與他人互動。讓我感到滿意的是,DJ是一種我必須用自身情緒來演奏音樂的職業,適合在夜晚帶人們踏上音樂之旅。

 

我在哥本哈根的 Jolene 駐場期間學到了閱讀派對、在房間裡捕捉氛圍以及在音樂上去某個地方而不破壞派對的能力——當你在俱樂部連續玩 8 個小時並且持續這樣做,多年之後,你將學會如何在音樂上移動並隨時進入不同的情緒階段,以保持派對的活力。然後也可以通過它體驗丹麥以外的其他俱樂部文化,這是一個持續的過程,它一直在不斷變化,這很令人滿意,我將繼續跟上並通過我的 DJ、我的音樂和在那些不斷努力使人們的夜生活變得更好的俱樂部中演出來推動。

您在音軌建設中使用什麼樣的分層系統?是在一個文件夾里放所有的採樣、版本、VST 預置等,還是在不同的文件夾里放東西?

這是一團混亂……哈哈。

 

我有一些裝有樣本的文件夾,也知道如何在其中導航。幾乎我所有的作品都是在盒子裡製作的。

                                                     2022.04.16

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