Xin：暫且讓我稱您的作品為數位雕塑，它們是只關乎於形式的雕塑，還是背後有關於信仰、熱情或經驗，其抽象形式的源頭是什麼？您的創作哲學深深植根於超自然、未知和宇宙，是什麼吸引您接觸這些形而上的概念？它們是如何體現在您自己的作品中？您希望觀眾從這種創造性的體驗中得到什麼呢？感覺您非常重視精神探索，有時甚至是對神秘學的關注，是否因為如此，您的創作總是充滿活力，也在一定程度上成為您的精力來源？

Sybil：我在 CGI 領域中所做的嘗試都是非常形象化且感性的，希望找到最直接又強烈的視覺衝擊，例如模糊的形狀、耀眼與彎曲的光線、鮮豔的色彩及虹彩現象；動畫的犀利節奏，不斷轉變的場景，複雜又神秘，使人難以定義。而這些抽象元素往往來自我的直覺，我需要與它們有所連結，當我處於出神狀態時，就是我能創造出最好作品的時候，這並不是一種毫無自覺，放逐自我的方式，這個狀態中的我反而對於形狀、顏色與燈光有更敏銳的感知，我也試圖讓不論和諧或者衝突的構圖，直接且精神上地影響我的創作過程。

我認為創造力是連接生命中最神秘與最充滿能量維度的通道，不論是藉由虛擬還是現實媒介，透過書籍或是圖像，從小這些概念就吸引著我，我的父母都嚮往崇高的靈性，我也總是喜歡探索神秘及潛藏在周遭的奇幻事物，在森林裡尋找著惡魔與仙女。每年夏天，父親都會帶著我們和我們的狗在夜間散步到遠處，他經常在路程中告訴我們有關「鬼魂」與神秘的故事，整個過程像是一種儀式，在天氣暖和的時候，這件事對我來說都是興奮的，因為圍繞著我的是未知、恐怖，且充滿想像的事物。我的母親也有一點靈媒的能力，她非常喜歡自然能量和「蓋亞假說」；我的一個叔叔則是位非常厲害的黑魔法修煉者，我在十幾歲時非常崇拜他。我想我一直以來都沈浸在形而上的理念中，某種程度上是我的自然狀態，是我本能地看待這個世界的方式，也是塑造出如今複雜創作體系的原動力。我希望我的作品具有影響觀者心理的作用，能觸發深層的，淺意識中的領域，將觀者們領向更加未知，更具探索性的心理狀態。我想貫徹這個想法，而我確實嘗試過許多方式來研究與實踐神秘主義，並試圖向每一位身邊的人傳遞我的意圖。

我能充分理解也妥善運用植物、礦物和蘑菇的優點，我以心靈能量作為基礎來照顧我的身體與健康，而我也認為所有的研究與閱讀，會為思想和意識帶來無限的養分。一年前我心愛的媽媽永遠離開了我們，使我對超自然概念的思路變得更加清晰，我的藝術作品也逐漸發展出一套系統，以正向且表演性的方式將我與神秘學緊密連結，不論是在概念研究，或者「素材」方面都是。

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Xin：在閱讀您與 Prada 藝術基金會的談話中，您提到對於紫外線與偏色的迷戀，從您早期的作品中就已經可以看見這些元素，頻繁地使用垂直與水平的反射光暈、紫外線與動植物顏色的配合，直到現在它幾乎已成為代表您的標誌性元素，是什麼驅使著您繼續研究它？

Sybil：對我來說光是構成這個世界最優雅，最迷人的要素之一，所有顏色都是光的其中一種形式，例如虹彩，二色性；光是能源與科技的來源，例如太陽能、閃電、雷射與雷達，光也是量子力學中的關鍵元素。光和輻射的可變本質與我的思想和藝術產生了強烈共鳴，因為光表露出的正是一種持續轉變的狀態，是一種崇高的動態形式，絕對不是靜態。舉例來說，動物會利用顏色的變化來彼此交流，我正著手研究這個現象背後的疊加原理，也因此導致了一些微妙變化。我正在鑽研一個名為「放射學 (Radionics)」的神秘學門，裡面提到稜鏡的維度與折射出的光線具有足以直接影響心理的強大力量，我想這也是我對全息投影非常感興趣的原因，因為可以在真實物體上捕捉虹彩和虛幻的成像。

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